Mon travail réunit deux ensembles de dessins issus d’un même territoire intérieur.

Quatre oeuvres représentent des insectes musiciens : des figures construites, symétriques, où le corps devient instrument. Les cordes de guitare ou les notes de piano traversent la forme comme une colonne vertébrale, suggérant que la musique n’est pas ajoutée au vivant, mais qu’elle en est la structure même.

En regard, cinq autres dessins sont nés sans objectif précis, guidés uniquement par le geste et l’inspiration. Ils restent intimement liés au style musical qui a accompagné leur création durant le festival de musique Lorelei : le rock progressif; dont ils partagent la complexité, la liberté et le mouvement.

Les premières intuitions plastiques de ce travail trouvent leurs racines dans deux sources fondatrices :

• L’univers et le logo du groupe de rock Magma et plus généralement du rock progressif
• Les constructions rigoureuses de géométrie descriptives pratiquées durant ma scolarité.

Entre ces deux pôles – la structure et le flux – se déploie l’ensemble de mon travail.

Ces dessins ont tous été réalisés manuellement sur papier, puis repris à l’aide d’un logiciel de création graphique, permettant ainsi d’accentuer l’impression de volume par des effets d’ombre et de dégradés. Ils ont été ensuite imprimés en très haute qualité à l’aide d’un traceur haute définition 12 couleurs, sur papier d’art Bright White. Les oeuvres sont proposées en tirage limité, numérotées et authentifiées par embossage.

Elles invitent le spectateur à une expérience silencieuse, où la forme devient rythme, et où le dessin, qu’il soit construit ou intuitif, reste avant tout une présence.